蓄芳于严冬而竞放于春风的梅花，可远观而不可近亵。元王冕以淡墨写梅，吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕，留下充盈乾坤的清气。董寿平先生不让先贤，同样以水墨挥写暗香浮动的梅花，淋漓酣畅，洗尽铅华。在当今以浓艳华丽之笔画梅的世风中，可谓一枝独秀。从古而今，画梅者相望，而得梅之神韵者几稀。近代有陈少梅者，是其人焉。陈少梅这梅萧疏清寂，宛似陈先生年少脱颖，观者味其林下清风，故有“少梅”之称；而董公之梅则苍劲古拙，老枝披纷，世人誉之为老梅。董陈二人素有深谊，天公妒才，“少梅”英年早逝，“老梅”则犹健在，我对他们两人的梅花，则同样深为赞赏，以为近代无过其右者。

 

 

 

宋、元以降，画竹名家辈出，文同之劲挺，顾安之严谨，夏昶之繁茂，李方膺之简约，可谓各擅胜场，董公之竹苍润率直，笔力雄健，若书法中之行草，意在笔外，其凛然当风之势，令观者肃然而生敬意。这正是身为中国画坛之重镇、山西书香世家出身的大画家董寿平先生的人格写照。以画兰而名于世的画家，有哀叹国运蹇促的郑所南，有寄意幽谷清风的郑板桥。董公之兰摇曳多姿，绵里藏针，充满坚韧不屈的力度，真正花中君子，先生对兰情有独锺，也是颇得屈子楚韵骚风之深旨的。

 

 

黄山自古为画家范本，新安画派那干裂秋风、润含春雨的笔情墨趣已名垂画史，董公继起，融汇古今，直抒胸臆，以跌宕排埼的笔墨，状黄山层峦叠嶂，意气风发，如自揭须眉，那高洁挺拔的青松，静观着世事沧桑；那飘渺无涯的烟霞，述说着盛衰幻化，这些画面在显现着董公不同凡俗的胸怀，也是他赢得众人尊敬的原因所在。